ALBA is een theaterhuis dat eind 1999 is opgericht door artistiek leider Mees. Haar doel is het bieden van theatrale werkvormen en een podium voor jonge talentvolle spelers/performers uit alle windstreken. In de eerste jaren was ALBA een nomade die langs verschillende theaters trok om haar voorstellingen te laten zien. In 2006 streek ALBA neer aan de achterkant van De Loods ,van Toneelgroep de Appel, die ons werd toegewezen door de Gemeente Den Haag. Na het bespelen van verschillende Haagse podia heeft ALBA in 2009 voet aan grond gezet in Theater De Regentes.
Wat doet ALBA: ALBA ontdekt, begeleidt en biedt jong theatertalent een podium. Geïnspireerd door een diversiteit aan disciplines wordt gewerkt aan een muzikale, dynamische en veelkleurige manier van theater maken, die ruimte biedt aan het talent en de ideeën van de aankomende podiumkunstenaars.
Wat maakt ALBA uniek?
ALBA is letterlijk en figuurlijk grensverleggend. Een werkwijze en podium voor artistieke verbroedering waarin vooroordelen en achterdocht voor het onbekende worden vervangen door wederzijdse interesse. Kunstvormen en mensen worden uitgedaagd met elkaar tot “ blending” te komen om van daaruit een nieuwe wereld van de verbeelding te scheppen. Een wereld die troost, een wereld die ontwapent. Een wereld die optimaal inspireert.
Hoe doet ALBA dat: ALBA biedt drie maaktrajecten aan:
ALBA I = VERKENNEN
In deze verkenningsfase staat bewustwording en gebruik van de zintuigen centraal. Jonge eigenzinnig talenten doen eerst auditie, waarin ze tonen wie ze zijn, wat ze willen en kunnen. ALBA biedt ruimte voor performance, spel, muziek, dans, tekst schrijven, vormgeving, kostuumontwerp en nieuwe media. De focus binnen het traject ligt op de artistieke ontwikkeling, verdieping en uitdrukking van het specifieke talent. Tijdens het maakproces krijgen de deelnemers ter inspiratie vanuit verschillende disciplines een aantal unieke masterclasses aangeboden. Dit resulteert in een reeks performances waarin elk individu een eigen verantwoordelijkheid heeft. Deze vormen met elkaar de voorstelling, Sensorium!
ALBA II = VERDIEPEN
In deze verdiepingsfase wordt ingegaan op theatermaken in de breedste zin van het woord: wat wil ik, waarom (wat fascineert me), met wie, en hoe wil ik realiseren. Na twee auditierondes wordt aan de hand van een thema gezamenlijk een voorstelling gemaakt vanuit eigen aangedragen materiaal. Het is van belang dat het specifieke talent van de speler/performer wordt uitgedaagd en optimaal ingezet. De diverse bijdragen worden uiteindelijk door de begeleidende regisseur zodanig bewerkt en tot een geheel gecomponeerd dat daaruit een voorstelling ontstaat. Tekst, beeld, muziek, choreografie, multimedia, vormgeving en licht vormen met elkaar een uniek landschap waarmee en waarin een verhaal kan worden verteld. De voorstelling wordt minimaal 10 keer op locatie gespeeld. Daarna vindt doorstroom plaats naar verschillende kunstvakopleiding of andere wegen die voor professionalisering zorgen.
ALBA III = PROFILEREN
In dit traject biedt ALBA de (semi)professionele speler, zanger, muzikant of performer een podium om zich als (aankomend) jonge professional te profileren. Op basis van klassiek materiaal en /of wereldliteratuur wordt een muziektheatervoorstelling gemaakt waarbij het experiment niet wordt geschuwd en de autonome inspirerende inbreng van de speler van groot belang is. Het klassieke materiaal wordt vanuit vele invalshoeken benaderd, onderzocht en uitgeprobeerd. Daarmee leert de speler het materiaal van verschillende kanten kennen. (zangtechnisch, theatraal, literair, geschiedkundig, cultureel etc). Er wordt tijdens het repetitieproces nauw samengewerkt met andere disciplines (de componist – arrangeur, de vormgever, de schrijver etc). De kunst van het maken is van essentieel belang voor het maken van kunst. De regisseur geeft de ruimte aan alle betrokkenen hun inbreng persoonlijk en eigen te laten zijn en creëert vanuit die verschillen een totaaltheatervoorstelling.
